Yaratıcı bünyeler için günlük besin kaynağı
Geleneksel Sepetçiliği Mizah, Performans ve Oyunla Buluşturmak

Geleneksel Sepetçiliği Mizah, Performans ve Oyunla Buluşturmak

Sanatçı Lewis Prosser, geleneksel sepet örücülüğünü folklor, performans sanatı ve yerel kimlik anlatılarıyla buluşturarak geçmişin el sanatlarını çağdaş bir ifade biçimine dönüştürüyor.

Galler merkezli sanatçı Lewis Prosser, yüzyıllardır gündelik yaşamın parçası olan sepet örücülüğünü heykel, kostüm ve performans sanatıyla bir araya getirerek geleneksel zanaatları yeniden yorumluyor. Kendisini “absürt sepet ustası” olarak tanımlayan Prosser, çalışmalarında folklor, bölgesel kimlik ve kültürel miras kavramlarını odağına alırken, ördüğü hasır yapıları hem giyilebilir kostümler hem de bağımsız heykeller olarak kurguluyor.

Prosser’ın üretimleri, Galler ve İngiltere’nin köklü maske geleneklerinden ve halk kutlamalarından besleniyor. Sanatçı, Noel döneminde Galler’de kutlanan ve kökenlerinin Kelt kültürüne uzandığı düşünülen Mari Lwyd geleneği ile İngiltere’nin Devon bölgesindeki The Hunting of the Earl of Rone töreni gibi tarihî ritüellerden ilham alıyor. Bu kültürel referansları çağdaş performans diliyle yeniden yorumlayan Prosser, özellikle Making Merrie projesinde müzik ve dansı, İngiliz halk tiyatrosunun yüzyıllardır süregelen mummers’ plays geleneğiyle buluşturuyor. Bu oyunlar, genellikle iyi ile kötü ya da kış ile bahar gibi karşıt güçlerin mücadelesini konu alan halk gösterileri olarak biliniyor.

Folklorik ritüeller çağdaş performanslara dönüşüyor

Sanatçının bu proje için tasarladığı hasır kostümler, Galler ile İngiltere’nin güneybatısına özgü geleneksel sepet örme teknikleri kullanılarak üretildi. Prosser, sepet örücülüğünü “unutulma riski taşıyan temel bir insan becerisi” olarak tanımlıyor ve bu zanaatın kaybolmasının insanlığın kültürel hafızasının da eksilmesi anlamına geleceğini vurguluyor. Making Merrie kapsamında üretilen kostümler bugün İngiltere’nin Devon bölgesindeki Folk Preservation Society koleksiyonunda yer alıyor ve zaman zaman yeniden performanslarda kullanılıyor.

Prosser aynı zamanda The Baskets Between Carnival and Lent adlı ortak üretim projesini yürütüyor. Pieter Bruegel the Elder‘ın 1559 tarihli The Fight Between Carnival and Lent tablosundan ilham alan projede sanatçı, Avrupa’nın farklı ülkelerinden 10 sepet ustasıyla birlikte eserde yer alan 24 örgü nesneyi yeniden üretiyor. Söğüt dallarından örülmüş panjurlar, kuş kafesleri ve geleneksel arı kovanları gibi objeleri kapsayan çalışma, 2027 ilkbaharında Galler’deki Oriel Myrddin Gallery’de sergilenecek.

Sanatçı ayrıca Eylül sonunda İspanya’nın Burgos kentinde başlayacak Burgos Bienali için yeni bir performans üzerinde çalışıyor. Prosser’ın “hornball” adını verdiği proje; ritüel hasat kutlamaları, rekabetçi top oyunları ve giyilebilir heykelleri bir araya getiren yeni bir performatif spor kurgusu olarak tasarlanıyor.

Görsel: Lewis Prosser